稲森 愛佳

推理ドラマは、その謎めいたスタイルもさることながら、私たち人間の心の奥底にある神経を刺激し、スッキリ感を与えてくれるものだ。人間は本能的に、謎と結論の両方に惹かれるからだろう。映画『L.A.コンフィデンシャル』のような大都会の警察であれ、映画『メメント』のような市民探偵であれ、決然とした捜査官によって緻密に解き明かされるジグソーパズルは、観ているだけでも爽快な心理ゲームだ。ヒントを丁寧に繋ぎ合わせ、重大なひとつの真実を明らかにすることほど、心を浄化できることはないだろう。以下では、シネマティック的センスと納得のいく結末を備えた、名作ミステリー映画を紹介しよう。

1. 『セブン』

デヴィッド・フィンチャー監督による1995年公開のフィルム・ノワール映画『セブン』は、若いスリラー好きにも気軽に勧められる、稀に見る不朽の名作だ。旧約聖書に影響を受けた連続殺人犯を追う捜査官ブラッド・ピットとモーガン・フリーマンは、緊密かつ葛藤するコンビの相性を見せ、その険悪な仲が有名な驚きのラストまで発展していくことになる。

同作は、フィルム・ノワールというジャンルの限界を恐るべき新領域へと押し上げ、その暴力的な過激さは、何年経っても（映画『ソウ』シリーズがヒットした後の現在でも）新鮮さを保ち続けている。また、壮大な設定、現代的な暗い描写、脚本からしばしば伝わる緊張感などが相まって、時代を超えて愛される作品となっているのだろう。

2. 『逃亡者』

1960年代のテレビドラマシリーズ『逃亡者』を元にした1993年公開の映画。今では考えられないほど大量のヒゲを生やした名優ハリソン・フォードは、妻の恐ろしい殺人事件で不当に有罪判決を受けた有名な精神科医、リチャード・キンブルを演じた。キンブルは、衝撃の逃亡劇を演じたことで、名誉挽回の機会が与えられる。

あらすじは、道徳的に正しい市民探偵が、自分と被害者のために正義を勝ち取るべく、腐敗した医療制度を暴露していくという話である。実在した某製薬会社は2020年、弱い立場の人々に致死性の薬を販売したとして、何十億ドルもの罰金を課された。この犯罪の結果、米国の平均寿命は第二次世界大戦以降で最も低下したといわれている。同作は、ほとんどのシーンがポップコーンを片手に楽しめるような娯楽映画だが、大手製薬会社とその腐敗した業界内の実態がハリウッドによって暴かれている。

3. 『ブレードランナー』

リドリー・スコット監督による1982年公開の映画『ブレードランナー』は、ディストピア未来の美学を大きく再定義したハリウッド大作だ。作中では、左右対称に輝く白い高層ビルはすべて消滅している。ロサンゼルスは荒涼とした野原と化し、そこではロボット奴隷の種族が暴走している。ハリソン・フォード演じる刑事リック・デッカードは、コンピュータ技術の真の歴史への偉大なオマージュであるフォークト＝カンプフ検査を行うことで、人間と不正なアンドロイドを区別していく。

またデッカーは、超人的な力を持つアンドロイドを相手にするという重大な任務を負っているにもかかわらず、常時一人で行動し、近未来的だが陰鬱な小屋に一人で住み、思考を巡らせて、強い酒を飲んでいる。スコット監督は、同作の3年前に公開した映画『エイリアン』のセットデザインでもやったように、環境汚染にまみれた酸性雨が降りしきる、退廃的な未来を作り上げた。

ポーカームービーには優れた作品からひどい作品まで数多くあるが、この記事では、テレビで放映されたポーカームービーの中で最も優れた作品のみを取り上げていく。映画『ラウンダーズ』のような傑作は、プレイヤーの間で広く知られているが、長年見過ごしてきた名作が他にもたくさんあるはずだ。

今日では、テキサスホールデムから7カードスタッド、さらには5カードドローまで、様々なルールをカバーするビデオポーカーがある。いずれにせよ、そのほとんどは魅力的なハンドがあり、特にポーカー好きにとっては、試合を見ているだけでも楽しいものばかりだ。

オンラインでポーカーを遊びたいという方は、人気急上昇中の遊雅堂カジノがオススメ。テキサスホールデムやカジノホールデムなど多くのビデオポーカーをプレイすることができるようになっている。

では早速、歴代ポーカームービーのトップ3を見ていこう。この種のランキングと同様に、多少主観的であり、選択した作品に同意する人も同意しない人もいるかもしれないが、下記の作品が、あらゆる形態のポーカーに強く焦点を当てた、これまでに公開された映画の中で最も優れたものであることに間違いはない。

1. 『ラウンダーズ』（1998年）

すべてのポーカープレイヤーやポーカー好きが観るべきベストポーカームービーがあるとすれば、それは『ラウンダーズ』だろう。マット・デイモン、エドワード・ノートン、ジョン・マルコヴィッチ、グレッチェン・モル主演で1998年に公開された『ラウンダーズ』は、当時世界を席巻しようとしていたポーカーの一種「テキサスホールデム」を意味深く暗示する史上初のポーカームービーとして注目された。

ポーカーのシークエンスに関しては、製作陣は賭け金の額などの細部にはあまり注意を払わなかった。こうした点は多くのポーカームービーで見られる典型的なミスであるが、そもそも同作はドキュメンタリーでもなければ、初心者のためのテキサスホールデムレッスンではないので、映画としての質が損なわれることはない。

2. 『シンシナティ・キッド』（1965年）

かなり古いポーカームービーであるにもかかわらず、映画『シンシナティ・キッド』はいまだにカジノジャンルの最高傑作の一つとして評価されている。スティーブ・マックイーンとエドワード・G・ロビンソンが主演を務め、前作『ラウンダーズ』をリメイクした作品となっている。

あらすじは、スティーブ・マックイーン演じる少年エリックが、自分が世界一のポーカープレイヤーであることを証明するべく、非公式ながら世界一の称号を持つ（ロビンソン演じる）ランシー・ハワードとの戦いに挑むというストーリー。ちなみに、作中にプレイされる「ファイブスタッドポーカー」は、最初のカードが裏向きで配られ、残りの4枚が表向きで配られるポーカーである。

3. 『モリーズ・ゲーム』（2017年）

映画『モリーズ・ゲーム』は、近年大スクリーンに登場した、最も有名な本格ポーカームービーだ。「ポーカークイーン」こと、モリー・ブルームという人物の実話が元になっており、彼女はハリウッドのトップセレブやエグゼクティブ、プロプレイヤーたちを集めて、リッチな高額ゲームを開催していたそうだ。

同作には、ジェシカ・チャステイン、イドリス・エルバ、ケビン・コスナーらが出演し、オリンピック選手を目指していたブルームの生い立ちから、違法ポーカーゲームの主催者として逮捕されるまでの、壮絶な人生を描いている。

いくつかの行為や状況は、実話よりも誇張されている部分もあるが、全体的な語り口は決して悪くはない。ポーカー試合の内容のほとんどは真実であり、熱烈なポーカーファンでも文句のつけようがないだろう。

今ある映画ジャンルの中で、「スリラー」は、おそらく最も説明しにくいジャンルではないだろうか。たとえば、「スリラー」と「フィルム・ノワール」との違いは何なのか？「スリラー」とは、アクション映画やホラー映画に、中二病的な精神を加えたものに過ぎないのか？結局のところ、「スリラー」と「サスペンス」の違いは何なのだろうか？

こうしてみると、スリラーを定義しようとするよりも、むしろ具体的に振り返ってみるほうが賢明なのかもしれない。よく例に挙げられる名作スリラー映画はどれか、そしてそれらはこのジャンルのパラメーターにどのように貢献しているか。今回の記事では、史上最高のスリラー映画とその主人公らについて探求してみることにした。では早速、詳しく見ていこう。

『羊たちの沈黙』（1991年）

ジョナサン・デミの代表作『羊たちの沈黙』は、スリラーとホラーをかけ合わせたような作品で、後者のジャンルとしては、珍しくアカデミー賞を受賞した作品のひとつだ。作中では、血糊や暴力はあまり出てこないが、題材はかなりおぞましい。ジョディ・フォスター演じるFBI訓練生クラリス・スターリングは、テッド・レヴィン演じる「バッファロー・ビル」と呼ばれる凶悪な連続殺人犯を追跡するため、アンソニー・ホプキンス演じる収監中の人食い人種ハンニバル・レクターの協力を得ることになる。残忍な追跡劇だけでも十分に面白いのだが、デミ監督はこの悲惨な背景を利用して、男女関係や主人公のトラウマに満ちた精神状態を巧妙に描写している。トランスジェンダー問題の扱いは当然ながら批判されたが、最近の批評が評価するよりもかなり洗練されたストーリーに仕上がっている。

『氷の微笑』（1992年）

ポール・バーホーベン監督の映画『氷の微笑』は、他の優れた刑事ものと同様に、「酷いから良い」と「絶妙に素晴らしい」の境界線に位置しているような作品だ。特に、女優シャロン・ストーンが取調室で脚を組みかえる官能的なシーンは大評判となったが、この映画には淫らに露出されたセクシーな脚以上に見どころがある。1992年に公開された同作は、性描写という点で時代を先取りしており、ニューヨーク・タイムズ紙のライターであるジャネット・マスリン氏によってアルフレッド・ヒッチコック監督の作品と比較された。しかし一方で、これまでに製作された多くの名作映画と同様に、論争を巻き起こしたのも事実である。

『メメント』（2000年）

2000年代初頭は、ノスタルジーが最高潮に達していた時期であり、奇妙なミステリー映画『メメント』には、投げやりなおふざけが見られた。それにもかかわらず同作は、主人公が抱える逆行性記憶喪失を巧妙に利用した描写スタイルとなっており、一部逆再生に語られる史上初のメジャー映画として注目を浴びた。このスタイルは長続きしないかもしれないが、同作のばかげたアイデアの背後にあるアバンギャルドなジェスチャーは、メジャー映画としては無茶苦茶かつ大胆である。これが初期のクリストファー・ノーラン監督による作品であることを知れば、時間と記憶に対する同作の執着にさらに魅了されるだろう。

『パラサイト 半地下の家族』（2019年）

映画『パラサイト 半地下の家族』は、映画芸術科学アカデミーが外国語作品嫌いを克服し絶賛するほどの作品だ。本当に驚くような展開がたくさんあり、完全に狂気のミステリーとして描かれているが、一方で、貧困層を抱えているという社会問題と、地下で急速に醸成されつつある階級闘争についての深いマルクス主義的考察も含んでいる。ポン・ジュノ監督は、メジャー映画のレビューを行う批評家が彼の偉大さを認める以前にも、名作SF映画など、常識を覆すような素晴らしい作品を多数発表してきた。